Elena Odriozola

Este volumen recoge las dos versiones más importantes de esta historia de tradición oral: la de Charles Perrault, escrita en 1697, y la de los hermanos Grimm, del año 1812.

La ganancia es hermana de la pérdida»

El trabajador cogió el azadón, cavó una tumba lo suficientemente grande para alojar a su amo y lo enterró. Tres arshines de la cabeza a los pies le bastaron.

Básicamente, quienes siguen haciendo arte son aquellos que han aprendido a continuar, o en concreto, que han aprendido a no tirar la toalla

Pero si hacer arte alimenta tu identidad personal, el miedo correspondiente es que no estés a la altura de la situación, que no seas capaz de hacerlo, o de hacerlo bien, o de hacerlo de nuevo; miedo a no ser un artista de verdad, a no ser un buen artista, a no tener talento o a no tener nada que decir. La línea que separa al artista de su obra es, en el mejor de los casos, fina, y el artista no siente (naturalmente) que exista tal separación. Hacer arte puede parecer peligroso y revelador

Hacer arte es peligroso y revelador. Hacer arte nos hace dudar de nosotros mismos, agita las aguas profundas que separan lo que sabes que debes ser y lo que temes ser en realidad. Para muchas personas, esto basta para no adentrarse en estas aguas, y para aquellos que lo hacen, los problemas no tardan en aparecer. Las dudas, de hecho, pronto llegan en marea:

según Barrio Sésamo: tú canta lo que el corazón te pida y más tarde o más temprano el mundo acabará aceptando y recompensando la autenticidad de tu voz.

cuando se muera tu caballo, bájate de él

Escribir es fácil: todo lo que tienes que hacer
es sentarte a mirar una hoja de papel en
blanco hasta que te empiecen a correr gotas
de sangre por la frente.
Gene Fowler

Los artistas no se ponen a trabajar hasta que el sufrimiento de trabajar no es superado por el sufrimiento de no trabajar.

Stephen de Staebler