Modernidad, vanguardia y revolución en la poesía mexica (1919–1930)

e nuevo, esta interrelación existe en todos los bandos. Los pintores ilustran libros y revistas; los poetas escriben sobre los pintores y leen sus textos en las exposiciones. Abundan las colaboraciones y hay incluso cierto intercambio de técnicas y procedimientos: la pintura mural también es narrativa; los prosistas experimentales escriben relatos poéticos; los poetas (tanto los Contemporáneos como los estridentistas) adaptan técnicas de los pintores y se vuelven prosistas experimentales. Los intercambios entre poetas y pintores son realmente notables y constituyen una especie de aprendizaje compartido.

tra característica notable de la época es la estrecha interrelación de la poesía y las artes plásticas. De nuevo, esta interrelación existe en todos los bandos. Los pintores ilustran libros y revistas; los poetas escriben sobre los pintores y leen sus textos en las exposiciones. Abundan las colaboraciones y hay incluso cierto intercambio de técnicas y procedimientos: la pintura mural también es narrativa; los prosistas experimentales escriben relatos poéticos; los poetas (tanto los Contemporáneos como los estridentistas) adaptan técnicas de los pintores y se vuelven prosistas experimentales. Los intercambios entre poetas y pintores son realmente notables y constituyen una especie de aprendizaje compartido

los poetas (tanto los Contemporáneos como los estridentistas) adaptan técnicas de los pintores y se vuelven prosistas experimentales. Los intercambios entre poetas y pintores son realmente notables y constituyen una especie de aprendizaje compartido.

e nuevo, esta interrelación existe en todos los bandos. Los pintores ilustran libros y revistas; los poetas escriben sobre los pintores y leen sus textos en las exposiciones. Abundan las colaboraciones y hay incluso cierto intercambio de técnicas y procedimientos: la pintura mural también es narrativa; los prosistas experimentales escriben relatos poéticos

nombres de los precursores poéticos nacionales que cada grupo acepta: los Contemporáneos reconocen como sus maestros a Tablada, López Velarde y Enrique González Martínez; los estridentistas, a Tablada, López Velarde y Rafael López.

negativos. En cuanto a sus relaciones con el vanguardismo, es común decir que los estridentistas tienen todas las señas de identidad de un ismo (con sus manifiestos perentorios y la dosis necesaria de intolerancia iconoclasta), mientras que los Contemporáneos son espíritus más racionales y escépticos, todavía enamorados de la tradición previa. Pero ni los primeros proponen un mimetismo pasivo y ciego de los ismos europeos (señaladamente el futurismo, el dadaísmo y el ultraísmo) ni los segundos son receptores pasivos de la tradición o escritores insensibles a la atracción del espíritu vanguardista

Existe una sola poética en común o, más bien, una pluralidad de poéticas en conflicto

El mismo Schneider volvió a negar la pertenencia del grupo al vanguardismo en 1992, en una ponencia presentada en el congreso sobre los Contemporáneos en El Colegio de México. En esa ocasión sentenció que “es errado aplicar a los Contemporáneos el concepto de vanguardistas” y agregó que no sólo les faltó el imprescindible manifiesto sino que también carecían del “gesto vanguardista” que se cifra, sobre todo, en el violento rechazo al pasado.[

transformado en la segunda década del siglo XX en la corriente posmodernista, representada en México de manera suprema por Ramón López Velarde, el poeta venerado e imitado inicialmente por todos los miembros del grupo

relación con dos fases distintas de la modernidad literaria y cultural en Hispanoamérica: el modernismo y el vanguardism